品质提升的背后是技术进步。上世纪八九十年代，三维数字动画全面登上动画舞台，动画工业的技术密集型特性日益凸显，庞大的素材数据库和各式各样的制作软件应运而生。中国数字动画产业也在技术层面强筋健骨，发力三维数字动画长片制作。伴随着建模、渲染、运动引擎等计算机图形技术的自主研发，中国动画在美术设计、造型设定、运动表现等方面，逐渐达到世界一流水准。技术进步的一个突出表现就是让观众们赞叹惊呼的动画“名场面”越来越多。如《长安三万里》中，诗人们在硕大的鲲鹏陪伴下从黄河畅游至银河，壮观呈现李白名篇《将进酒》的“诗中世界”。再如《哪吒之魔童降世》中的“山河社稷图”，内有大千寰宇、山川河岳、日月星辰、飞禽走兽，恢弘而又逼真，令人大开眼界；《深海》中的“劈海”镜头，特效师做了15个月之久，以粒子水墨的形式把缤纷绚烂、波涛翻滚的大海景象淋漓尽致地表现出来。

此头一开，王家卫再没收住。拍摄《东邪西毒》时，他率领张国荣、张曼玉、张学友、梁家辉、梁朝伟和林青霞等一线大牌明星，奔赴陕西戈壁拍摄，一待就是两年。

如果要总结经验，首先是我们坚持了大时代、小切口的创作理念。将时代发展通过真实具体的人物故事娓娓道来，让观众更容易接受，更容易产生共鸣。无论是脱贫攻坚、乡村振兴，还是城市更新、美丽中国建设，这些宏大主题都反映了当代中国快速发展的现实，但纪录片拍摄是有自身规律的，不能面面俱到，贪大求全往往适得其反。实践证明，小切口是符合创作规律的有效叙事策略。在创作《柴米油盐之上》的过程中，我们就是从小切口出发选择人物故事的。作品中，主角是村党支部书记、卡车司机、杂技演员、民营企业家，他们是普通的中国人，是社会发展的亲历者，更是美好生活的创造者。讲述他们的故事，就是讲述中国故事，而且是鲜活真实、接地气、贴人心的故事。

1984年，在《风之谷》大获成功之后，宫崎骏收获了六千万日元的版权收益，他与高畑勋及铃木敏夫三人商议，将赚来的钱用在高畑勋计划拍摄的纪录片上。然而，纪录片开机不久后，钱就花光了。铃木敏夫便请宫崎骏再拍摄一部动画电影。

在我国科技迅速发展的过程中，多元开放、资源丰富的大湾区蕴藏着创业的肥沃土壤，无数人曾在这片广阔天地间留下奋斗足迹。近日，在央视一套黄金档播出的电视剧《青春之城》将创作视角对准这片热土，以电力、人工智能等领域的创业故事作为叙事主线，为观众详解科技变革背后人们的奋斗历程，让观众理解产业格局变化之中蕴含的时代精神。

当天到场为《不止不休》助阵的主创“亲友团”可谓阵容强大。万合天宜一众小伙伴前来为白客打Call，刘循子墨半开玩笑的表示，平时大家总喜欢“恶语相向”，但这一次真的为白客的表现感到开心和骄傲。