电影《造梦之家》由美国安培林娱乐公司出品，中国电影集团公司进口，中国电影股份有限公司发行，中国电影股份有限公司译制，北京阿里巴巴影业文化有限公司协助推广。影片将于5月25日正式上映。

成千上万的观众都无法在这两部风格迥异的影片中做出抉择，北美当地出现了同日连看《芭比》和《奥本海默》的热潮，这一场正面对决的票房战演变成了难得一见的双重观影体验。

电影《宇宙探索编辑部》发布的全新剧照中，本片的监制郭帆与制片人龚格尔在影片中惊喜客串，化身“电影《流浪的球》导演与制片人”。剧照中，两人因对前来考察采购宇航服产生了意见分歧，最终通过“石头、剪刀、布”的方式来决定选择。而在现实中，郭帆与龚格尔则分别是电影《流浪地球》系列的导演与制片人，片中所使用的宇航服也正是《流浪地球》中吴京老师穿的那一件，片中这一幕的设计似乎是他们在“本色出演”，还原采购宇航服的“真实情况”。

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此外，电影也多从市井小人物身上发生的点滴小事着手，将每个人的形象都刻画的立体生动、有血有肉。不愿变通牢牢守着对妻子承诺的父亲（杨新鸣 饰）、胆小怕事却对师傅一心一意的学徒（于洋 饰）等一系列反差化的人物特点让电影更加贴近生活、贴近实际。有媒体工作者便在观影后表示“电影的烟火气息非常浓厚，就好像是我们家门口发生的故事”。也有人在社交媒体写到：“人无完人，电影中的每个人都有自私的一面，也正因如此故事中的主角就像生活中的你我，故事就像发生在我们身边”。

固然，电影、电视剧之间具有很强的相似性和亲缘性，但它们本质上是不同的媒介，有着不同的创作范式和相对稳定的艺术特征，观众对它们也有各自的审美期待。电视是小荧屏，与观众的视觉距离很近，镜头运动会相对舒缓单调，大量使用特写和近景，避免给观众带来眼花缭乱之感；电影是大银幕，包容的信息量更为丰富，镜头语言往往具备更强更丰富的动作性，综合运用推、拉、摇、移、跟、升、降等手法提升镜头语言的视觉冲击力和感染力。电视剧的篇幅具有很强的伸缩性，短一点的可以是如今12集的短剧规格，长一点的话可以长达四五十集甚至更多，叙事上它拥有多样的节奏选择，可以闲庭信步、不疾不徐，可以家长里短、细水长流，也可以反转不断、跌宕起伏；电影的篇幅相对固定，基本上就两个小时，对故事的独立、凝练与完整性有很高的要求，更多经由画面而非台词交代信息。电视剧的观看环境既个性又多元，而且可以暂停、可以倍速、可以重播，可以随时进入随时退出，甚至有时只是一种日常的背景声和陪伴，欣赏氛围更为轻松多元；院线电影上映时观众需要进入电影院的密闭空间，在两个小时的时间里屏蔽外界干扰、全身心地投入故事中，它具备艺术欣赏的特点，对故事的沉浸感提出更高的追求……这意味着，无论是“影改剧”还是“剧改影”，均有必要根据新媒介的特征在叙事上做出必要的调整。