“人人都有尊严”，是顾威导演在这一版排演过程中提出的新的解读重点。王雷对此特别认同，排练时，他特意向导演申请改一句台词，“卢孟实最后一句台词说，‘大罗，好好烤你的鸭子，正经做人’。我想能不能改成‘罗师傅’，给他一份尊重。”这也成了《天下第一楼》这么多年来为数不多的改动。

创作者从校园走进社会，短片从孵化到市场，早已过了那个稚嫩的阶段。在英君看来，“我们需要一个新的角度观察世界，无论是喜剧还是其他类型片，都必须和观众对话，你的观众在变，所以你也要紧跟节奏才行。”

倘若真是这样的话，那闻聪也是白活那么大年纪了，竟然被寇莲衣骗得团团转。

回顾《灌篮高手》的“走红史”，自1993年动画版上映，其人气居高不下，在大陆放映后，更是受到众多80、90后中国观众的追捧，这使得此次电影版还未上映，便已然聚集了一大批追忆情怀的老粉。对于大多数80、90后中国观众而言，这段青春回忆是每逢放学回家后，在电视机前等候这部篮球“英雄”故事。《灌篮高手》所带来的情怀是80、90后观众对于自己青春的“场景式”怀念。然而，作者井上雄彦并非单纯地将漫画搬上银幕，而是在视效技术和叙事视角上都作了较大调整。影像技术上，区别于影像画幅尚为4：3的TV时代，此次《灌篮高手》运用了3D渲染2D技术，在观看方式上，它更适合影院，但将原有2D的人物变得具有3D视感，这种极具陌生化的影像风格让其与原作完全区分开来。同时，伴随着影像技术的加持，故事的叙事视角转变显得更为明显。原作是从一位不愿打球的红发年轻人樱木花道开始，观众透过其视角开始了解湘北篮球队、神奈川县乃至全国大赛。而电影版中，叙事视角由宫城良田展开，原作主角樱木花道或流川枫不再居于“舞台”中央，观众以全新视角参与这场比赛。这种做法虽能够扩充原作剧情的丰富度，但主角视点的转移却不可避免地会削弱观众对原作主角的关注。因此，哪怕作者在剧中仍然保留了大量原作漫画里的重要情节，但由于视角多定格于宫城良田，从而使得那段原作主角在取得英雄般胜利后的“世纪击掌”生硬，情绪铺垫不足，这也证实了此刻观众心中TV时代的英雄已在逐渐退场。

支离破碎的、不统一的、各不互通的电影让观众观看时很难将此前看到的故事与眼前看到的联系到一起。

大花、小花领衔主演+以都市年轻白领女性人物展开爱情喜剧故事，成为该类型在国内的通用制作配方。